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《Uncommon Places》源自於 Stephen Shore 在 1973 年至 1979 年間穿越美國和加拿大的旅行,使用 8x10 大畫幅相機進行彩色拍攝。靈感來自 Walker Evans 的《American Photographs》( 1938 年 ),但它遠不是對 Walker Evans 或《American Photographs》的彩色致敬版。Stephen Shore 關心的是更迫切的問題,製作可行的彩色照片就是其中之一,探索自己的國家是其二,因為在這些旅行之前,他從未冒險去過紐約地區以外的地方。
這些影像的圖像誌 ( iconography ) 是熟悉的:北美城市景觀,其中有大量的號誌、電話亭、停車場、隔板房屋 ( clapboard houses ) 和餐館,這是從 Walker Evans 到 Robert Frank 再到 Lee Friedlander 的美國攝影的基本詞彙。儘管 Stephen Shore 積極利用前輩黑白攝影師視覺的主要道具,但他的大多數時候並不拍攝黑白照片。他不像黑白攝影師那樣用它來型塑和創造形式,而是用它來照亮和反射現實的顏色。
彩色攝影在當時極大地受到貶低,但 Stephen Shore、William Eggleston 和 Joel Meyerowitz 如此有說服力地證明了懷疑者錯了,以至於現在他們特定的歷史時刻的黑白照片,很難看起來「現代」。在偉大的色彩「三巨頭」中,我們可以說 William Eggleston 是華麗的色彩,而詩意的 Joel Meyerowitz 是感傷的色彩,Stephen Shore 是清醒的色彩。
像所有最好的照片一樣,Stephen Shore 的照片展示了他形式上的野心,也展示了他對特定主題的熱情投入。儘管他的照片外表優雅、冷靜,但他的投入是充滿激情的。這些照片述說了很多關於美國的事情,但不是在公開爭論的意義上。Stephen Shore 保持非評判的,肯定比 Robert Adams 更不評判,也或許比 Walker Evans 稍不評判。他的作品中的敘事聲音是內斂的,必須從散佈在其中的許多偶然線索中仔細地收集。《Uncommon Places》中的照片,以大多數攝影師很少能達到的方式,講述的是真實的、清晰的、明亮的、令人信服的現實。這就是它們如此感人、如此令人振奮、如此重要的原因。
譯自《The Photobook:A History》( volume II ) by Martin Parr & Gerry Badger
出版年:2004 年
尺寸:H268mm x W336mm,精裝
頁數:188 頁