The Animals

Garry Winogrand 的基調是對人類處境的本能焦慮

儘管外表熱情洋溢  卻是最悲觀的攝影師之一

Garry Winogrand 是一位能言善辯、多產的美國攝影師，他可能是自己最大的敵人，因為他攝影作品的揮霍無度似乎阻礙了它們匯聚成經過深思熟慮、條理清晰的表達。他創作了不少攝影集，但這些作品與其說是一鳴驚人，不如說是曇花一現，因為它們都未能真正體現 Garry Winogrand 作為影像創作者的重要性，也未能體現他作為同代美國攝影界核心人物的地位。「我攝影是為了發現照片中的世界是什麼樣的」，他說。這句話精闢地概括了他的攝影創作，但也讓他容易被指責為形式主義。

雖然 Garry Winogrand 的確是一位形式主義者，但大多數藝術家都如此，在形式遊戲、視覺玩笑和外在的熱情洋溢之下，隱藏著一種深陷困境、令人不安的視角。Garry Winogrand 樸素的處女作《The Animals》就是一個很好的例子。動物園裡人看動物，動物看人，這種視覺關係是攝影界的陳腔濫調，許多人用它來引人發笑。Garry Winogrand 也同樣如此，例如那張著名的封面照片：一頭大象的鼻子觸碰到了一隻手拿著美味佳餚的人的手臂。但即使在這幅溫柔的照片中，也蘊含著幾乎無法抗拒的辛酸。隨著書頁的翻動，人們開始感受到 Garry Winogrand 心中怒火中燒——可能是對這些被關在籠子裡的動物的困境，也可能是對那些呆呆地看著它們的愚蠢人類。

當然，即使 Garry Winogrand 的照片並非直接涉及社會問題，他的作品似乎也在探討社會問題。他作品中最重要的基調是對人類處境的本能焦慮，這使得他——儘管外表熱情洋溢——成為最悲觀的攝影師之一。

譯自《The Photobook：A History》( volume I ) by Martin Parr & Gerry Badger

出版年：2004 年

尺寸：H225mm x W260mm，精裝

頁數：48 頁