Camera Work

大膽的表面設計和都市導向的照片 

完美地表達現代攝影的理想

在 1903 年至 1917 年間出版的 50 期《Camera Work》中，出現了一些攝影和現代主義藝術的最佳範例。《Camera Work》記錄了現代歐洲藝術在軍械庫展覽（Armory Show）前三年引入美國的情況，出版了羅丹和馬蒂斯的畫作。它透過轉載報紙的評，論來記錄公眾和新聞界對這種現代藝術的反應。此外，作為討論和批評新作品的論壇，它在爭取攝影被接受作為藝術表達媒材的鬥爭中，發揮了催化劑的作用。編輯人員在第 1 期表示：「出版一本主要致力於圖畫攝影興趣的獨立美國攝影雜誌的時機似乎已經成熟，《Camera Work》的出現是攝影藝術演變的必然結果。」

機器是否確實能夠生產一件藝術品，始終是攝影藝術的演變過程中，一個主要問題。雖然大多數人認為，攝影無法與繪畫中創造力和手工的結合相媲美，但他們欣賞攝影保存人物和地點的能力，以及它賦予繪畫探索新領域的自由。

波特萊爾在 1859 年寫的一篇文章中宣稱，現在是攝影「回歸其真正職責的時候了，即成為科學和藝術的僕人——但非常卑微的僕人，就像印刷或速記一樣，它們都沒有創造出也沒有補充文獻。波特萊爾擔心，透過模仿攝影的極端準確性，藝術將擺脫對創意想像的依賴，而只專注於表面的現實。

概括《Camera Work》出現時的情況，「畫意攝影主義」( pictorialism ) 與「藝術性」同義；與今天不同的是，當時紀實攝影和藝術攝影之間的區別已經模糊，紀實作品被視為記錄或報告事實的客觀方法，它並不模仿繪畫，因此不可能具有美學性。在攝影的早期階段，人們的興趣在於相機記錄事實的能力，今天，藝術家的目標是讓它記錄他對事實的印象，並在照片中表達他的個人感受。

一些攝影工作者團體組成了大型攝影俱樂部，贊助攝影展。這些組織為攝影師提供了聚會和分享作品的場所。有時，會場內設有暗房，舉辦各種流程和理論的講座，並出版展示俱樂部活動的小期刊。當然，對於這些業餘攝影師來說，社交功能是吸引力的重要組成部分。

多年來，這些致力於推動攝影進步的最大團體的成就標準變得寬鬆。也許這是一個變得更民主的問題：有關演出入場的規則放鬆了，允許展示更多跨領域的作品。那些真正致力於將攝影作為個人表達手段的攝影師對大型、保守的攝影機構越來越不滿，並開始脫離。

由新團體主辦的第一個重要展覽，是 1891 年維也納攝影俱樂部主辦的維也納攝影沙龍，其會員包括 Heinrich Kühn ( 1866-1944 )、Hugo Henneberg  ( 1863-1918 ) 和 Hans Watzek ( 1849-1905 )。1892 年，皇家攝影學會的 15 名會員退出俱樂部，成立了 Linked Ring。巴黎攝影俱樂部 ( Photo-Club de Paris  ) 成立於 1894 年，成員包括 Robert Demachy ( 卒於 1937 年 ) 和 Constant Puyo。1902 年，Alfred Stieglitz 在紐約國家藝術俱樂部舉辦的群展，標示著攝影分離派 ( Photo-Secession ) 的成立。

「分離派」一詞是從奧地利和德國的一群現代畫家那裡借來的。Edward Steichen 解釋：「慕尼黑的分離主義者提出了這樣一個事實，作為他們運動的原因。他們不能再容忍他們所脫離的機構的既定信念，這個機構存在於慣例和刻板公式中，它審查了所有原創精神，而不是鼓勵他們，拒絕接受任何新的教義──這些團體催生了分離派。」

1902年，Alfred Stieglitz 辭去了《Camera Notes》編輯的職務，並準備了一份新的獨立季刊《Camera Work》。該季刊是攝影分離派的「喉舌」，因此 Alfred Stieglitz 承諾：「只有這類作品的例子能夠證明其個性和藝術價值，無論來自哪個學校，或者包含一些技術優點的特殊特徵，或者舉例說明一些值得考慮的處理方式，才會在這些頁面中得到認可。」

《Camera Work》一直出版到 1917 年。在 1911 年 4 月/7 月號中，出版了羅丹繪畫的刻版複製品。 1912 年 8 月號是自早期《Steichen 增刊》以來的第一期「特刊」，介紹了馬蒂斯和畢卡索的作品以及格特魯德·斯坦因首次發表的作品。同樣在這段時期，《Camera Work》鼓勵人們重新發現早期大師 David Octavius Hill 、Robert Adamson 以及 Julia Margaret Cameron。他們的照片強化了朝著不加修飾的「直接」方法的運動，最終在 Paul Strand 的作品中達到頂峰，其大膽的表面設計和都市導向的照片，完美地表達了《Camera Work》、Alfred Stieglitz 和現代攝影的理想。

本書按時間順序，複刻了《Camera Work》出版物中出現過的所有照片和其他插圖 ( 廣告除外 )。這裡包括美國和歐洲藝術家，和攝影師的一些最精美和最著名的作品，包括 Alfred Stieglitz 以及 Edward Steichen、Paul Strand、Alvin Langdon Coburn、Clarence White、Robert Demachy、Frank Eugene、Julia Margaret Cameron、Gertrude Käsebier、Heinrich Kühn 的大量照片。梵谷、塞尚、瑪麗·卡薩特、畢卡索、馬蒂斯、約翰·馬林、羅丹、布朗庫西和納德爾曼等著名藝術家的繪畫、素描和雕塑也出現在這裡。Marianne Fulton Margolis 提供了有關  Alfred Stieglitz 和該雜誌的廣泛歷史介紹，並按標題、藝術家和模特兒準備了三個完整的圖片索引。《Camera Work》煞費苦心地準確而完整，是攝影和藝術史上一個傑出時期不可或缺的參考資料。

出版年：2019 年

尺寸：H274mm x W210mm，平裝

頁數：176 頁