4 X 4

男子氣概的摩托車手快照以及五十年代風格的卡通笑話

向我們展示一個貼近本土、更加現實的美國

儘管 Richard Prince 嘗試過多種風格，但他創作的藝術始終圍繞著同一主題：美國次文化。由於美國的藝術歷史較短，自普普藝術誕生以來，許多藝術家都曾嘗試過這一主題，而 Richard Prince 無疑是這一流派的一部分。透過選擇那些不成熟和缺乏品味的主題，例如香菸廣告、男子氣概的摩托車手快照以及五十年代風格的卡通笑話，他或許在向我們展示一個貼近本土、更加現實的美國。此外，透過在他的作品中向我們展示這些主題，並反覆這樣做，Richard Prince 實際上讓我們在難以歸類為藝術的事物中發現新事物的樂趣。起初，他因完全不張揚和缺乏吸引力的風格而招致了一些批評。但當你將他的作品與 60 年代早期 Andy Warhol 的美元鈔票和可口可樂瓶進行比較時，顯然他們的作品是沿著同一條思路創作的。

除了作品的主題之外，Richard Prince 作品的有趣之處還在於其獨特的呈現方式。這聽起來可能有些勢利，但除非一個人了解藝術史和攝影史，否則從他的作品中獲得的樂趣就會大大減少。這是因為他的作品中充斥著尖刻的戲仿和諷刺的引用。杜象曾經說過：「像畫家一樣愚蠢」，而 Richard Prince 的諷刺恰恰針對的是整個藝術史和攝影史。他會以 Barnett Newman 的風格創作作品，但他不會使用中心線，而是使用無意義的笑話；透過重新拍攝一張著名的廣告照片，他會創作一張類似但略有不同的偽照片。這些圖像完全可以被稱為「愚蠢」或「侮辱」，但他所創造的世界在藝術界被模仿並成為主流。有趣的是，Richard Prince 略顯超然的基本立場已經被紐約藝術界所採納。

從那時起，他成為了備受崇拜的藝術家中的藝術家，對其他藝術家產生了巨大的影響。毫不誇張地說，如果沒有他，Cindy Sherman、傑夫·昆斯 ( Jeff Koons ) 和 Jack Pierson 就不會有如今的地位。

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Richard Prince 對雜誌也非常著迷。可以說，是他所有作品的起點。他是這樣描述這些廣告的：「我以前在一個環境 ( 時代華納出版公司 ) 工作，那裡我所看到的全是廣告，因為我每天都被廣告包圍著。所以，我就直接拍下了它們。」Andy Warhol 之所以畫康寶湯罐頭，只因為他每天都吃一樣的湯，絕非巧合。「我當時正在翻閱一本雜誌，然後看到了讀者頁面，那裡面長相強悍的騎士會發來他們女朋友的照片。我決定為我的作品拍攝這些照片。然後我在一本汽車雜誌上看到了汽車零件的郵購欄目，然後就真的訂購了一些，並將它們用在我的作品中。或者，在廣告旁邊，我會看到一個帶有漫畫的笑話，它會引起我的興趣，我會根據它畫漫畫，或根據笑話創作畫作。」

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4X4 是指四輪驅動的汽車。這裡展示的作品是 Richard Prince 的日常周圍環境，也許是藝術家騎行時拍攝的。Richard Prince 離開了居住和工作多年的紐約市，目前在紐約州北部的一個小鎮 Rensselaeville 工作。這裡的場景展示的是日常生活中相當無聊且不特別有趣的片段。在一些頁面上，他甚至寫下了當天的購物清單。其中也包括他標誌性的無意義和令人費解的笑話。當然，還有雜誌廣告的圖片。或許這些主題對除了 Richard Prince 之外的其他人來說都沒有意義。但是，當人們真正從心理學的角度觀察這位擁有非凡觀察力的藝術家的作品時，我們會對所看到的內容感到驚訝。

━━Taka Kawachi

Richard Prince 於 1949 年出生於巴拿馬運河區，他沒有接受過任何傳統的藝術訓練，在藝術界的崛起，並非是他的技法掌握能力，更引人注目的是他對當代藝術理論的探索。他的藝術之旅始於 20 世紀 70 年代。

1973 年，他搬到紐約，在那裡做過幾份零工；轉折的到來，是他在時代公司 ( Time Inc. ) 的廣告撕頁 (  tear sheet ) 部門工作的經歷。他會從雜誌上剪下文章，留下圖片和廣告。透過這個過程，他發現了第一個靈感來源：廣告中重複的陳腔濫調和模式。Richard Prince 將這個過程比喻為海灘拾荒，Richard Prince 翻遍了幾頁不想要的雜誌廣告，並開始對它們進行實驗。

Richard Prince 的早期作品開始拼貼和重新拍攝來自行銷活動和大眾媒體來源的圖像。這些挪用技術是一個更大運動的一部分，模糊了現實與人造之間的界限。這種方法使他與「圖像世代」( The Picture Generation ) 保持一致，這是一群從消費文化中藉用圖像的藝術家。

20 世紀 80 年代，Richard Prince 的一系列作品因觸及特定的慾望主題 ( 如汽車引擎蓋、牛仔和色情 ) 而獲得認可。他翻拍 Sam Abell 的照片〈Untitled  ( Cowboy )〉，成為第一張在拍賣會上售價超過 100 萬美元的重新拍攝照片。

「4x4」展示了 Prince 對美國文化的迷戀，特別是與汽車文化、海報女孩，反映了美國身份的元素，例如自由、反叛和開闊道路的魅力。透過重新拍攝和處理，普林斯解構並重新闡釋了這些熟悉的影像，促使觀眾質疑它們的潛在意義和文化意義，廣告和大眾媒體中的圖像，強調了它們在塑造慾望和延續某些刻板印象方面所發揮的作用，同時翻拍的手法，挑戰了藝術作者身份和原創性的傳統觀念。

出版年：1999 年

尺寸：H298mm x W200mm，平裝

頁數：108 頁