安井仲治 モダニズムを駆けぬけた天才写真家

早逝的天才現代主義攝影家

森山大道心中不可逾越的「安井山」

「即使在今天，名為安井仲治的巨大山脊，與無數的山脈相連，形成了一個巨大的根基。例如昭和時代的代表性攝影師，土門拳、木村伊兵衛、濱谷浩、東松照明，也許有他們的個性，但在我眼裡，他們都分屬於「安井山」風格的一個分支。」——森山大道。

安井仲治出生於1903年大阪，對攝影的興趣，始自幼時看見父親往來的奧地利商人所攜帶的相機。十八歲時，安井仲治加入浪華攝影俱樂部。1931年7月他所屬的浪華寫真俱樂部因參觀東京與大阪舉辦的《德國國際移動寫真展》，為其帶來的現代主義 ( 日文稱新興寫真) 的思潮影響，在攝影表現上產生了巨大的轉變。安井與同時代的攝影家們開始大膽的使用蒙太奇，拼貼，特寫以及高反差等技法進行抽象的畫面構成。然而，安井並沒有像「畫意攝影」的創作者那樣透過裁剪來獲得繪畫性的構圖，而是為了創造更高層次的，心理或情感的現實。

這一時期，他的弟弟妹妹以及小兒子等近親相繼離世，妻子誠子也因結核病長期住院治療游走於鬼門關之前。他自己也開始察覺到了由高血壓與腎病所引起的身體異常。這些原因讓這一時期的他的作品中，仿佛能夠看到死亡的陰影。比如《蛾》（1934）《磁力線》（1940）等作品都是以超現實主義思想為基礎，以物體為素材製作的作品。使觀者感受到現實與幻影交織雜糅的虛幻。狗因醫學實驗而挨餓，枯萎破敗的向日葵，在光束下的蠶繭——生命本身的存在在這裡佔據了主導地位，給人完全黑暗和壓抑的粗糙感。1942年因腎衰竭，安井仲治年僅38歲就去世了。

安井仲治過世時，正值日本參與二戰期間，發行了一部《安井仲治作品集》，僅包含作品50幅，兵荒馬亂物之缺乏的時刻，社會仍堅持出版其作品，顯見其在同代人心中的重要性。此書是依據該書，並整理兵庫縣立近代美術館收藏的溴釉印相法 ( Bromoil print ) 印刷品的複製品而成。這是他後世的第二本主要作品集（發行時）。附有攝影評論家飯沢耕太郎的評論一篇。同樣身為大阪人，森山大道剛出生時，安井仲治便離世，對於這位引領日本現代主義的天才，森山甚至景仰，還製作《仲治への旅》一書向其致敬。

「百年後，攝影家滅亡，因為技巧的徹底單純化，『攝影家』這個名詞將會消失，攝影將能完全普遍化，但就藝術性來說，恐怕沒有進步多少。任誰都不可否認，若將今日的藝術與一千年前相較，藝術只是比 以前更寬廣了，卻沒有更加深入。」—〈百年之後的攝影：沒有攝影家的攝影〉《朝日相機》一九三五年