TOKYO NOBODY

如果人從這個雜沓的群體中消失，會發生什麼？

「當我還是大學生時，每次來自其他縣市的朋友回老家去時，我在東京體驗到被人獨自留下的孤獨感。相信大家至少都想像過，『如果人從這個雜沓的群體中消失，會發生什麼？』」中野正貴如此說道。

大學畢業後的中野正貴，成為獨立自由攝影師，因為工作的關係，常常在東京各地往返，他有時會想像，在這樣一個總是很繁忙的地方，如果人去樓空會是怎樣？  如果只是拍攝一張無人的照片，觀看的人可能只會說：「嗯，沒人在那裡。」，中野正貴知道，如果能夠一系列大量的呈現，它可以發送某種訊息。 

於是中野正貴開始使用 8 x 10 的大片幅相機，拍攝東京的街頭。東京總是充滿人群的，一年之中，唯一沒有人的短暫窗口，是新年、黃金週和盂蘭盆節前後的三天。這樣的時機如此短暫，所以中野正貴花了 1990 到 2000 年 10 年的時間，完成了《TOKYO NOBODY》這本攝影集。

澀谷站前，銀座的步行街區，新宿的路口，空蕩蕩的東京，廣大的相機視野內，竟然一個人也沒有，充滿超現實的感覺。攝影集一推出，立刻引起公眾的討論。

如果我們仔細觀看《TOKYO NOBODY》中的照片，會發現大部分的街道，都隱沒在陰影之中，這代表中野正貴選擇在陽光斜射，人們尚未睡醒的清晨拍照。這讓人想起 Eugene Atget 自 1890 年開始，拍攝的數千張無人的巴黎街頭照片。因為 Eugene Atget 當年相機的限制，為了方便慢速快門，他在清晨拍攝以免去干擾，即便有人的活動，最中也因長時間曝光而被抹去痕跡。

然而與 Eugene Atget 把「巴黎」當作拍攝對象不同的是，中野正貴始終想是從人出發的。「我 90% 的日常攝影工作都涉及人物拍攝，我對人物非常感興趣。 因此，即使當我拍攝空蕩蕩的東京時，我也覺得不在照片中的人才是主角。我只能想像什麼樣的人會建造如此巨大的建築，每天經過這裡的人們臉上會露出什麼樣的表情。由於《TOKYO NOBODY》是在 20 世紀的最後一年出版的，我意識到現在已經是世紀末了，下個世紀的日本會發生什麼？」

時間到了 2020 年，由於新冠病毒的肆虐，世界各地的城市實行了封城的措施，《TOKYO NOBODY》的照片變成了現實。

中野正貴 1955 年出生於福岡縣，隔年起住在東京。武蔵野美術大学造形学部視覺傳達系畢業，後師從攝影師秋元茂，1980 年起作為自由攝影師獨立。2001 年以《TOKYO NOBODY》獲得日本写真協会賞新人賞，2004 年出版的《東京窓景》獲得第 30 回木村伊兵衛賞，作品包括《TOKYO FLOAT》（河出書房新社，2008年），這 3 部也被稱為「東京三部曲」。其他作品包括：《Tokyo Blackout》（2005年、ぴあ）、和《亜州狂詩曲》（2013年、グレヴィス）等。