フリーダ 愛と痛み

芙烈達的精神、她的愛和她的痛苦

仍然存在於她遺下的有形物件中

文：石內都

2012年，我在墨西哥城的「藍屋」-- 芙烈達 • 卡蘿 ( Frida Kahlo ) 博物館拍攝了曾經屬於芙烈達 • 卡蘿的物品。在我為期三週的停留期間，拍攝了 100 卷底片，這對我來說已經是很多照片了。以墨西哥和西班牙為地根據的出版商 RM 利用這些影像出版了一本名為《Frida by Ishiuchi》的英西雙語攝影集。它主要由她的服裝組成，如修身胸衣、配件、化妝品和鞋子。當我為那本書挑選照片後，我意識到至少還需要一本書，來完成我遇到的芙烈達·卡蘿的影像。

如果《Frida by Ishiuchi》描繪了白天相對明亮的光線下的芙烈達 • 卡蘿，那麼《フリーダ 愛と痛み》( 《Frida：Love and Pain》 ) 則可能揭示了從黃昏到夜晚的黑暗時刻，就像每天 24 小時的循環都由白天和夜晚組成一樣，這本書就像另一半的肢體，完整了芙烈達 • 卡蘿日常生活的肖像，讓我們更接近她的肉身。

易犯錯、脆弱、不完美的人體及其有缺陷的肉體，注定會消亡和消失，是「原始的」，依賴於補給和補償所缺乏的東西，芙烈達用她的整個存在抓住了這個基本真理，她必須保護受損的自我，不計任何代價去修復自己。她用巴黎的石膏鑄模製作的修身馬甲，用矯正鞋來支撐她較短的腿，服用藥物來減緩難以忍受的疼痛，有時還接受手術。這些是肉身存活的極端條件，為了生存，她竭盡所能，嘗試了一切，研究了一切，死亡緊貼著她的背，痛苦危及了她的生命。芙烈達與恐懼的鬥爭驅使她伸手去拿畫筆，把她舉起來畫畫。

愛情是無形的，它的心是無形的，是一種虛幻而模糊的激情。對於芙烈達·卡蘿來說，用生動的輪廓描繪可見的線條和表面，可能是她還活著的唯一證明。在芙烈達精妙的畫作中，我們看到了一種無與倫比的獨特凝視，她用這種凝視將自己從愛和痛苦中解放出來，昇華死亡並捕捉永恆。

死亡帶走了她的肉身，但她不可見、不可觸、無定形的度向，她的精神、她的愛和她的痛苦，仍然存在於她遺下的有形物件中，我的工作就是無可辯駁地捕捉她的存在。

這些是芙烈達 • 卡蘿每天使用的東西：她洗手和洗臉的水槽、她測量體溫的溫度計、她用手指撬開的藥瓶，在去世 62 年來再次呼吸著日常，恢復生機，我作這本攝影集，希望她能更輕盈地安息。

我想知道芙烈達還好嗎。墨西哥雖然遙遠，但我總能在照片中找到她。她所處的時代與我的時代不同，但透過捕捉她留下的許多物品，我感覺到我們的連結。芙烈達總是在場，鼓勵我：「你會沒事的。」

《Frida by Ishiuchi》和這本新出版的《フリーダ 愛と痛み》這兩本攝影書中出現的女人芙烈達 • 卡蘿的生與死，讓我充滿敬畏。我毫不懷疑，她的嚴格自我審視和她對身份的渴望將留下永恆的印記。

出版年：2016 年

尺寸：H296mm x W210mm，平裝

頁數：112 頁